Les pédales d’effets pour guitare sont des appareils électroniques servant à donner un effet au son d’une guitare électrique ou d’une basse. Vous pouvez l’utiliser avec n’importe quel instrument de musique amplifié. Posées au sol, elles sont contrôlables avec le pied et les effets audios qu’elles peuvent produire sont divers. Parmi les plus célèbres, vous trouverez la distorsion, la réverbération ou encore le whawha. Voici un zoom sur le top 5 des pédales d’effets pour guitare.

Loop station

Parmi les pédales d’effets que peuvent employer un guitariste ou un musicien se trouve la loop station. Encore appelée looper ou loop station, elle permet d’enregistrer des séquences musicales et de les répéter sans limites. Cet appareil électronique s’utilise principalement avec une guitare. Cependant, vous pouvez également en faire usage avec vos cordes vocales. Si vous devez composer ou jouer de la musique en direct, c’est l’outil idéal dont vous avez besoin. Les musiciens qui composent seuls leur musique sont surtout ceux qui emploient le plus cette pédale d’effet. Sur le marché, les marques les plus répandues de la loop station sont Boss et Digitech.

Pédale de distorsion

La plupart des styles de musique nécessitent l’usage de la distorsion. Cet effet musical est aussi bien employé dans le blues que dans le rock. Par conséquent, avec une pédale de distorsion, vous réussirez à reproduire cet effet tout en utilisant votre guitare. En tant que joueur de cet instrument de musique, envoyer de gros riffs est d’une grande importance. Ce type de pédale d’effet existe en grand nombre et permet de ce fait à ses utilisateurs d’obtenir la note vocale escomptée. Vous en trouverez qui est accessible à des prix abordables et d’autres qui se vendent à un coût beaucoup plus élevé.

Pédale d’overdrive

Parmi les pédales d’effet pour une guitare, la pédale d’overdrive reste l’une des plus populaires. Notamment utilisé avec une guitare électrique, l’overdrive permet de reproduire la saturation de l’amplificateur de ce genre d’instrument musical. Contrairement à la distorsion, cet effet audio présente moins de gain. Le blues ainsi que le rock sont les styles musicaux qui l’emploient le plus. Les musiciens qui composent leurs sons sur des genres plus complexes arrivent à mieux les combiner avec ce type de pédale d’effet. En vue d’obtenir l’effet souhaité, la pédale d’overdrive peut s’utiliser de différentes manières. Soit, vous en faites usage en association a un amplificateur, soit vous l’employez avec un canal d’amplificateur. Toutefois, vous pouvez en profiter en l’utilisant en conjonction avec le canal de distorsion de votre amplificateur.

Pédale whawha

Principalement utilisé avec la trompette ainsi que la guitare électrique, le whawha est un effet audio qui altère la qualité d’une onde acoustique. Vous pouvez obtenir une variété de sons en utilisant ce genre de pédale d’effet. Si autant de guitaristes en font usage, c’est pour la simple raison qu’il permet d’obtenir des effets spéciaux qui rendent leurs sons harmonieux. Même en tant que débutant dans l’usage d’une guitare, il existe sur le marché des pédales whawha que vous serez en mesure d’employer. À l’aide de quelques exercices, vous comprendrez rapidement son fonctionnement.

Pédale reverb

Une autre pédale d’effet populaire auprès des guitaristes est la pédale reverb. Couramment employé, le reverb offre aux sons plus de réalisme. Polyvalentes, les pédales reverb peuvent modifier une onde acoustique dans sa totalité. Elles sont aussi utiles en vue de produire des textures sonores originales et uniques. Aujourd’hui, il en existe différents modèles grâce auxquels vous pourrez donner un rendu assez naturel à votre son de guitare.

Afin d’obtenir des effets sonores spéciaux et harmonieux, les meilleures pédales d’effets pour guitare sont :

· La loop station ;

· La pédale de distorsion ;

· La pédale d’overdrive ;

· La pédale whawha et ;

· La pédale reverb.

Chacun de ces appareils électroniques offre aux guitaristes de même qu’aux musiciens une façon particulière de produire de la musique.

Tout guitariste accompagnant un chanteur a un jour était confronté à la difficulté de ce dernier de chanter correctement. Soit le morceau est trop bas, soit trop haut et le chanteur n'est pas à l'aise, voire pire n'arrive pas à chanter. Ce n'est pas parce qu'il est mauvais mais parce que chacun a sa propre tessiture. Un homme basse ne chantera pas à la même hauteur qu'une femme soprano. Il existe deux solutions que le guitariste peut mettre en place : la première est qu'il s'adapte au chanteur en modifiant tous ses doigtés sur la guitare et tous les accords. Si cela est facile quand on a cinq accords basiques, c'est beaucoup plus difficile lorsqu'il y a des mélodies ou des accords jazz. Sinon, l'autre solution est beaucoup plus simple àç mettre en place : l'utilisation d'un capodastre.

Qu'est-ce qu'un capodastre ?

Ce petit accessoire d'une dizaine d'euros rentre facilement dans la poche et permet de sortir de bien des galères. Avec lui, finis le stress de se tromper quand on modifie les accords au dernier moment. Les habitudes restent les mêmes sur le manche. Tout bon guitariste se doit donc d'avoir dans son matériel, tout comme un médiator, un capodastre de guitare. Comment cela fonctionne ? C'est tout simple, il agit comme lorsque vous faites un barré sur votre guitare. Vous souhaitez faire un Sol ? Alors vous faites un barré sur l'ensemble des cordes de la 3e case avec votre index, et les autres doigts forment le même accord qu'un mi, cordes à vide. Vous souhaitez faire un La ? C'est la même chose mais à la 5e case.
Le capodastre fait la même chose que votre index, il le remplace même.
Admettons que votre morceau ait les accords suivants : Mi, La, Ré mais que le morceau soit trop bas pour votre chanteur de 1 ton.
Première solution : le changement d'accord : le Mi devient Fa#, le La un Si et le Ré un Mi.
Deuxième solution : vous placez le capodastre sur l'ensemble des cordes au niveau de la 2e case et vous jouez... Mi, La, Ré ! Rien de plus simple.

Quel capodastre choisir ?

Le capodastre, c'est un peu comme les cordes, il y en a pour toutes les sortes de guitares et pour tous les goûts. Par exemple, un capodastre guitare classique sera différent d'un capodastre pour guitare folk ou électrique. Pourquoi ? Parce que la largeur et l'épaisseur du manche sont différentes d'un instrument à l'autre. On distingue des capodastres à sangle, le moins cher mais pas le plus précis, des capodastres à pince ou à ressort dont le rapport qualité/prix est très correct ce qui en fait le best-seller des guitaristes et enfin le capodastre à vis, le plus efficace, le plus précis mais qui s'installe plus longuement et qui est plus cher. Ensuite, parmi ces différents types de capodastres, il faut choisir la taille adaptée à chaque guitare. Par exemple, si on prend la marque Shubb, la meilleure marque de capodastre, si vous souhaitez un capodastre pour guitare classique ce sera le modèle Shubb S2 Classic, pour une folk avec cordes aciers, le Shubb S1, le Shubb C1 pour les électriques, le Shubb C3 pour guitare 12 cordes, etc.

Avant de décider d'acheter un piano numérique, il y a plusieurs choses auxquelles vous devez penser.

Piano numérique ou piano acoustique ?

Il y a de nombreux facteurs à prendre en compte, mais le débat clavier contre piano se résume souvent au prix. Les pianos acoustiques sont beaucoup plus chers que les pianos numériques. Si vous débutez ou si vous avez un budget limité, un piano électrique est sans aucun doute la meilleure option.

Cela ne veut pas dire que vous devez lésiner sur la qualité. Les meilleurs pianos numériques d'aujourd'hui ont des touches pondérées à action de marteau graduée qui ressemblent étonnamment à de vraies touches de piano. Les améliorations apportées à l'échantillonnage du son et à la technologie des haut-parleurs font que les pianos numériques les mieux classés ont un son aussi bon qu'ils sont agréables au toucher.

Devriez-vous acheter un piano numérique ou un synthétiseur ?

La différence entre le piano numérique et le synthétiseur se résume à la manière dont vous voulez utiliser votre instrument. Un véritable piano numérique va exceller à imiter le son et le toucher d'un vrai piano. C'est votre meilleure option si vous voulez avant tout jouer de la musique que vous joueriez normalement sur un piano.

Les synthés peuvent ne pas ressembler à un vrai piano et peuvent ne pas avoir les 88 touches complètes. Mais les meilleurs claviers numériques ont généralement une plus grande variété de sons et d'effets et peuvent faire des choses qu'un piano numérique classique ne peut pas faire. Le toucher est également très différent : pas de nuances sur le synthé.

Le site quel-piano.com vous indique comment choisir votre piano numérique.

Quelle est votre fourchette de prix ?

Les pianos numériques peuvent coûter très peu cher en modèle d'entrée de gamme et des milliers d’euros pour les pianos numériques professionnels avec une sonorité et des caractéristiques de premier ordre. Ne vous inquiétez pas, il existe d'excellents instruments dans toutes les gammes de prix, y compris des pianos à clavier bon marché.

Quel est votre niveau de compétence ?

Si vous êtes un débutant complet, vos besoins seront différents de ceux d'un joueur intermédiaire ou avancé. Il est inutile d’acheter un piano de scène professionnel à plusieurs milliers d’euros si vous débutez. Les meilleurs claviers de débutant ont un bon mélange de caractéristiques et de valeur, et sont d'une qualité suffisante pour évoluer avec vous à mesure que votre jeu s'améliore.

Combien de touches ?

Un clavier de piano complet comporte 88 touches. Si vous voulez être capable de jouer les morceaux de piano les plus complexes, vous aurez besoin de toute la gamme de touches. Mais si vous voulez quelque chose de plus portable, il existe des pianos numériques qui ont moins de 88 touches.

À quoi ressemble le clavier ?

Les pianos numériques les mieux notés d'aujourd'hui sont dotés de touches à action pondérée qui reproduisent le toucher d'un authentique piano acoustique. Mais tous les systèmes de touches pondérées ne sont pas de la même qualité.

Si vous voulez un vrai piano, il vous faut un clavier avec des marteaux à action graduée. Cela signifie que les touches inférieures sont plus lourdes à jouer que les touches supérieures, tout comme sur un vrai piano. Certains modèles sont même dotés de touches en bois ou en imitation d'ivoire qui ajoutent à la sensation d'authenticité.

Avez-vous besoin de portabilité ?

Certains pianos numériques sont conçus comme des pianos acoustiques, c’est-à-dire attachés à un meuble. Ils sont intransportables mais on un design qui s’adapte à tous les intérieurs. D'autres sont beaucoup plus portables et vous permettent de les emporter en déplacement ou même de les jouer sur scène. Les meilleurs pianos numériques portables sont légers et faciles à transporter sans sacrifier aucune des caractéristiques haut de gamme des meilleurs modèles meubles.

Quelles sont les caractéristiques sonores ?

La technologie d'échantillonnage utilisée dans les pianos numériques actuels est excellente et certaines marques et certains modèles proposent des échantillons prélevés sur des pianos à queue vintage de haute qualité. Mais il y a d'autres éléments à prendre en compte en ce qui concerne le son.

La polyphonie est la quantité de notes qu'un piano numérique peut produire simultanément, et les pianos avec une polyphonie plus élevée pourront jouer des pièces plus complexes. Les meilleurs pianos numériques peuvent reproduire d'autres sons de piano pour une expérience plus réaliste, y compris le son des touches et des pédales que l'on appuie et relâche.

Un autre élément à prendre en compte est le nombre de voix. Les pianos numériques dédiés peuvent n'avoir qu'un petit nombre de voix qui se limitent à des sons de piano et de clavier réalistes. Les pianos de scène ou d'enregistrement plus avancés peuvent avoir une plus grande variété de voix et de sons numériques différents à jouer.